Maisemakuvia Suomesta on varmasti Suomen suosituimpia instrumentaalilevyjä kautta aikojen, eikä syyttä. Kolmen vuosikymmenen takaa kurottavat musiikilliset kuvaukset kotimaamme kasvoista ovat nyt kuultavissa Tuusulan moottoritien eteläpäässä. Anssi Tikanmäki, piano Masa Orpana, saksofonit Eemil Tikanmäki, kitara ja viulu Juuso Nordlund, basso Eljas Tikanmäki, rummut ja haitari Ikäraja 18 vuotta  

Viaporin torstai-iltaan tuo merentakaisen tuulahduksen konsertillinen Burt Bacharachin sävellyksiä. Tämä Amerikan Rauno Lehtinen on tunnettu nimenomaan hienojen laulajien hienona säveltäjänä, ja nyt Dionne Warwickin, Dusty Springfieldin ja muiden legendaaristen tulkitsijoiden ketjuun liittyvät myös omat säveltaidon airueemme, Emma Salokoski ja Tuomo Prättälä. Korvasiirappia tuoksuvaan elokuun yöhön! Tuomo Prättälä, laulu Emma Salokoski, laulu sekä orkesteri Ikäraja 18 vuotta

Lämpimässä taskussa, pehmusteiden päällä makoillessa tuntuu kuin olisi pitkään ja perusteellisesti halattavana. Muotoilija Aamu Songin suunnittelema Reddress ottaa Juhlaviikkoyleisön syleilyynsä. Reddress on kymmenen erilaista kokonaisuutta musiikkia, tanssia, puhetta, yllätyksiä. Ohjelman on kuratoinut Pekka Kuusisto. Reddressin monipuolisen ohjelman avaa Pekka Kuusiston, harmoonitaiteilija Milla Viljamaan ja Meidän orkesterin raikas ja värikäs tulkinta ikiklassikosta, Vivaldin Vuodenajoista. Kuusisto ja Viljamaa ovat kiertäneet Vuodenaikojen kanssa muun muassa ympäri Australiaa konsertoidessaan Australian Chamber Orchestran kanssa. Reddress-esityksessä Kuusiston ja Viljamaan kanssa konsertoi Kuusiston perustaman Meidän orkesterin jousikvintetti. Yhtye on tullut tunnetuksi uusista näkökulmistaan yhtyesoittoon ja konserttikäytäntöihin. Esityksiin haetaan inspiraatiota tanssin, nykysirkuksen, video- ja valotaiteen sekä muiden esittävien taidemuotojen seasta – tällä kertaa Reddressin parissa. Pekka Kuusisto, viulu Meidän orkesteri Milla Viljamaa, harmooni Antonio Vivaldi: Viulukonsertto a-molli Antonio Vivaldi: Neljä vuodenaikaa   Ohjeet Reddress-yleisölle: 1. Tule paikalle tuntia ennen esityksen alkua 2. Ota puhtaat lempisukkasi mukaan, sillä Reddressissä ollaan sukkasillaan 3. Kengät ja laukut jätetään vartioituun parkkiin esityksen ajaksi Reddress: Aamu Song Taiteellinen suunnittelu: Pekka Kuusisto Ohjaaja, koreografi: Minna Vainikainen Valosuunnittelu: Jukka Huitila Äänitekniikka: Teemu Korpipää Reddress-rakentajat: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   Yhteistyössä: Zodiak – Uuden tanssin keskus Kiitokset: Designmuseo

Love Recordsin ikoninen sydänlogo merkitsee suomalaisessa musiikissa laatuleimaa. Legendaarinen levymerkki on julkaissut olemassaoloaikana vuosina 1966–1979 valtavan määrän suomalaisen populaarimusiikin kulmakiviä. Loven merkitys suomalaisen rockin, progen ja poliittisen musiikin historiassa on kiistaton. Yhtä selvää on, että Loven tinkimättömän, täydellä sydämellä luodun tuotannon taika on säilynyt tähän päivään asti. Juhlaviikkojen viimeisenä iltana Huvilassa kunnioitetaan Love Recordsin suurenmoista perintöä. Lavalle nousevat mm. Pepe Willberg ja Maarit — jotka levyttivät aikanaan Lovelle — sekä Aija Puurtinen, Tuure Kilpeläinen ja nuoremman polven tekijät Mirkka Paajanen sekä Kuningasidean Väinö ja Pole. Miltä kuulostavat vuonna 2013 Dave Lindholmin Puhtaat laivat ja Kaj Chydeniuksen Sinua sinua rakastan? Lovelta, tietenkin. Mitä tapahtuu kulissien takana? Juhlaviikot ja Elisa seuraavat Lovea kehiin -konsertin valmistelua ja Love Recordsin taustoja. Kurkkaa kulisseihin: kulissientakana.fi   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa. Solistit: Pepe Willberg Maarit Aija Puurtinen Tuure Kilpeläinen Mirkka Paajanen / Pepe Deluxé Kuningasidean Väinö ja Pole   Yhteistyössä: Sami Kuoppamäki, rummut Lauri Porra, basso Osmo Ikonen, koskettimet Aleksi Ahoniemi, saksofoni Miikka Paatelainen, pedal steel ja kitara Lasse Sakara, kitara ja orkesterin johto Alkuperäisidea: Lasse Sakara, Erkki Korhonen, ZM Entertainment

Walt Disneyn kunnianhimoisin animaatiohanke levittäytyy Musiikkitaloon loistokkaana kinokonserttina. Helsingissä nähdään ja kuullaan ainutlaatuinen valikoima yltäkylläisen, mielikuvitusrikkaan Fantasian episodeja sekä klassista musiikkia. Illan kallein aarre on Sibeliuksen Tuonelan joutsen -jakso, jota Disney kaavaili elokuvaan mutta joka ei valmistunut koskaan. Nyt tämä historiallinen animaatio nähdään ensi kertaa yleisön edessä konsertissa, Helsingin kaupunginorkesterin tulkitessa Sibeliuksen musiikin. Ennakkoluuloton Fantasia sai ilmestyessään vuonna 1940 elokuvayleisön haukkomaan henkeään. Surrealistinen kuvallinen ilmaisu ja klassisen musiikin voima muodostivat symbioosin, jota ei elokuvateattereissa ollut totuttu näkemään. Musiikkivalinnoissaan Walt Disney ei kursaillut: Fantasia rakentuu mm. Beethovenin ja Tšaikovskin kaltaisten mestareiden sävellyksille. Klassisen musiikin helmiä kuvittivat animaattorialan huiput miltei psykedeelisillä visioillaan. Helsingin kaupunginorkesteri Kapellimestari: Erkki Lasonpalo Episodien lähteet: Fantasia (1940), Melody Time: Bumble Boogie (1948) Fantasia 2000, Fantasia the Legacy (2000) Ludwig van Beethoven, Sinfonia nro 5 Ludwig van Beethoven, Sinfonia nro 6 (osat 3-5) Pjotr Tšaikovski, Pähkinänsärkijä Claude Debussy, Clair de Lune Jean Sibelius, Tuonelan joutsen Amilcare Ponchielli, Tuntien tanssi Paul Dukas, Noidan oppipoika Sir Edward Elgar, Pomp and Circumstance Ottorino Respighi, Rooman pinjat Camille Saint-Saëns, Eläinten karnevaali, finaali Suositellaan yli 7-vuotiaille Konsertin kesto n. 2 h, väliaika   Yhteistyössä: Presentation licensed by Disney Concert Library © Disney Kiitokset: Kansallinen audiovisuaalinen arkisto   Tokaluokkalaisten taideretki: Juhlaviikot kutsuu kaikki toisen kouluvuotensa aloittavat helsinkiläiset nauttimaan Kinokonsertti Fantasiasta! Tokaluokkalaisten taideretkelle pe 23.8. ilmoittaudutaan koulujen kautta kevään 2013 aikana. Konsertin jälkeen Kiasma järjestää koululaisille ääneen ja kuvaan liittyvän työpajan ”Taikasana”. Yhteistyössä: Opetusvirasto, Nykytaiteen museo Kiasma, Helsingin kaupunginorkesteri, Disney Suomi, Aalto-yliopiston Taiteiden ja suunnittelun korkeakoulu  

Taiteiden yönä Huvila tunnelmoi Kallio-teemalla. Tokoinrannassa uppoudutaan surf-kitaroiden ja 1950-luvun suomalaisen tangomelankolian maustamaan elokuvalliseen jazziin. Helsinkiläisyhtye Dalindèon isännöimä ilta svengaa vastustamattomalla tyylillä ja vie ajatukset hämyisiin salakapakoihin, joissa soi vanhan swing-jazzin nurja puoli. Keikan erityisvieras on pitkän linjan klarinetisti Antti Sarpila. Helsingin Kallion paikat, ihmiset ja tarinat ovat inspiroineet Dalindèon 2000-luvun jazzia. Live-energiastaan tunnetun yhtyeen lisäksi yleisöä viihdyttävät kaupunginosan ykköskirjailijat Anja Snellman, Anu Silfverberg sekä Mikko Rimminen. Loppuillasta tanssin pyörteisiin vie nostalginen orkesteri, Marko Haavisto & Poutahaukat. Yleisö saatellaan kotimatkalle Aikuisten iltasadun myötä. Illan aikataulu: 17.30 ovet auki 19-20 Dalindèo: ”Kallio” 20-21 ravintolateltan puolella kirjailijavieraat Anja Snellman, Mikko Rimminen ja Anu Silfverberg 21-22 tanssit: Marko Haavisto & Poutahaukat 22-23 Aikuisten iltasatu ”Liisa ihmemaassa” ravintolateltan puolella   Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Porilainen Juuren tapaan, tuorecoleslawta, luomujuureslastuja ja kauden pieni makea Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa. DALINDÈO Valtteri Laurell Pöyhönen, kitara Jose Mäenpää, trumpetti Petri Puolitaival, tenorisaksofoni Rasmus Pailos, perkussiot Pekka Lehti, kontrabasso Jaska Lukkarinen, rummut MARKO HAAVISTO JA POUTAHAUKAT Marko Haavisto, laulu ja basso Jouni Saario, kitara Jaakko Rossi, kitara ja laulu Samuli Halonen, rummut ja laulu AIKUISTEN ILTASATU Laura Jaakkola Heini Uusipaavalniemi Iida-Maaria Lindstedt Eeva Putro Suvi Isotalo

Minne elämän varrella kohdatut ihmiset katoavat? Iäkkään naisen muistikuvat menneisyyden rakastetuista heräävät henkiin taianomaisessa pienoismaailmassa. Lempeä, melankolinen tarina syntyy reaaliaikaisesti yleisön silmien edessä tanssin ja live-elokuvan keinoin. Päärooleissa ovat ilmaisuvoimaiset tanssivat sormet. Koreografi Michèle Anne De Mey ja elokuvaohjaaja Jaco Van Dormael ovat antaneet mielikuvituksensa lentää vapaana. ”Nanoesityksen” valkokankaalle heijastettu pienoismaailma onnistuu kuvaamaan ihmiselämän tunnerekisterin kaikki sävyt. Lisäksi lavalta voi seurata elävän elokuvan tekemistä reaaliaikaisesti sen eri vaiheineen. Huolitellut, minikokoiset lavasteympäristöt ovat säpsähdyttävän ilmeikkäitä. Herkkä ja runollinen Kiss & Cry on rakkauden ja kaipuun ylistyslaulu. Se on upean monitahoinen mestariteos ja osoitus yhteistyön voimasta. Tässä teoksessa mikään ei ole liian pikkuruista ollakseen suuren ihmetyksen aihe. Alkuperäinen idea: Michèle Anne De Mey, Jaco Van Dormael Työryhmä: Michèle Anne De Mey, Gregory Grosjean, Thomas Gunzig, Julien Lambert, Sylvie Olivé, Nicolas Olivier, Jaco Van Dormael, Charleroi Danses Esitystä on tukenut Wallonie-Bruxelles International Esityskieli ranska, tekstitys suomeksi Suositellaan yli 12-vuotiaille Ilmainen bussikuljetus Kampista Tapiolaan, aikataulu ilmoitetaan elokuussa.   Yhteistyössä:

Juhlaviikoilla vieraileva modernin musiikin amerikkalainen suurmies on myös omaperäisen elokuvamusiikin mestari. Philip Glass on säveltänyt musiikkia yli 107 elokuvaan, ja lisäksi monissa on käytetty hänen muita sävellyksiään. Philip Glass elokuvasäveltäjänä –sarjassa nähdään Godfrey Reggion häikäisevä Qatsi-trilogia, kolme sanatonta kuvarunoa maasta, merestä ja taivaasta sekä ihmisen osasta tässä kaikessa. Qatsi-trilogia eli Koyaanisqatsi, Powaqqatsi ja Naqoyqatsi esitetään Suomessa valkokankaalla ensi kertaa kokonaisuutena. Lisäksi nähdään kolme dokumentaristi Errol Morrisin vaikuttavaa elokuvaa: rikosdokumenttielokuva The Thin Blue Line, kosmologi Stephen Hawkingia ja maailmankaikkeutta tarkasteleva Ajan lyhyt historia sekä amerikkalaisten ja muun maailman välisiin konflikteihin keskittyvä Sodan oppitunnit. Morris kuuluu Glassin tärkeisiin ja pitkäaikaisiin yhteistyökumppaneihin. Lisätiedot, liput ja esitysajat: Kansallinen audiovisuaalinen arkisto   Yhteistyössä:

Leppoisa leffapiknik levittäytyy toista kertaa Kansalaistorin nurmikentälle, Musiikkitalon kupeeseen. Juhlaviikot ja pääkaupunkiseudun elokuvatoimijat tarjoavat kaupunkilaisille kolme elokuvailtaa. Ota eväskori ja viltti mukaan ja tule fiilistelemään elokuun pimeneviä iltoja ja elävää kuvaa! Ohjelma julkistetaan elokuun alussa.   Yhteistyössä: Espoo Ciné International Film Festival, Kansallinen audiovisuaalinen arkisto, Rakkautta & Anarkiaa

Kellahda festivaalihumun päätteeksi patjalle nauttimaan raukeasta Lepopäivästä! Kaupungintalon arvokas juhlasali täyttyy liki sadasta patjapaikasta, joiden päällä antautua valloittavan barokkimusiikin vietäväksi. Samalla voi tehdä historiallisen aikamatkan: musiikin kuuntelu makuuasennossa oli barokin aikaan suosittua, mm. Aurinkokuninkaan hovissa. Konserttisaleja alettiin rakentaa ja konserttitapahtuma käsitteenä syntyi vasta myöhemmin. Barokkimusiikin hengen mukaista on myös sovittaa teoksia toisille soittimille ja kierrättää sävellyksiä uusiin yhteyksiin. Niin tehdään Lepopäivänäkin, jolloin on lupa ottaa rennosti, heittäytyä makuulle ja antaa musiikin virrata vapaana tajuntaan. Omat tyynyt ja pehmolelut mukaan! Klo 12.00 ja 15.00 - Ilpo Laspas, cembalo J.S.Bach: Konsertto 5 C-Duuri Adagio G-duuri viulusonaatista C-dur Sarja g-molli Konsertto 3 d-molli Klo 13.00 ja 15.00 – Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch, viola d’amore J.S.Bach: Partita BWV 1013 (alkup.huilulle) Allemande Courante Sarabande Bourrée Anglaise J.S.Bach: Partita BWV 996 (alkup.luutulle) Preludium – Presto Allemande Courante Sarabande Bourrée Gigue Klo 14.00 ja 17.00 – Markku Luolajan-Mikkola, barokkisello J.S.Bach: Partita nr. 2 g-molli Grave ja Fuga sonaatista nr. 2 d-molli   Yhteistyössä:

Lumoava Soitinpuisto aukeaa Kaivopuiston rantaan osana Soivaa kaupunkia. Puiston läpi kulkeminen on ihastuttava konsertti, jonka tuuli kävijöille esittää. Elävän ja joka kerralla ainutlaatuisen elämyksestä tekevät sääolosuhteet, jotka soittavat orkesteria kuin kapellimestari ikään. Ranskalainen säveltäjä Pierre Sauvageot tuo sadat, juuri tätä tarkoitusta varten suunnitellut, suurikokoiset soittimensa puistoon. Harmonic Fields -teoksen humisevien, kilkattavien ja ujeltavien äänten näennäisestä epäjärjestyksestä syntyy uskomattoman hieno soiva elämysmatka. Soitinpuiston avajaiset järjestetään Taiteiden yönä. Rakenna oma soittimesi Soitinpuistoon! Työpajoja järjestetään ympäri kaupunkia. Soittimensa rakentaneet kuten myös muutkin kaupunkilaiset ovat tervetulleita saapumaan Soitinpuistoon Taiteiden yönä. Työpajojen aikataulut ilmoitetaan myöhemmin tällä sivulla.   Harmonic Fields by Pierre Sauvageot Konsepti, toteutus: Pierre Sauvageot / Lieux publics & Cie Tuotanto: Lieux publics, national centre for creation in public space (FR) with the support of Terschellings Oerol festival (NL) and the Sacem Huom: Tapahtumaan ei ole erillistä parkkijärjestelyä, suositellaan saapumista julkisilla kulkuvälineillä.   Yhteistyössä:

Harmaiden päivien kaiho, rakkauden vaikeus… Fado kertoo elämän nurjasta puolesta mutta maalaa maailman kauniiksi, muistuttaa toivosta. António Zambujo on aikamme arvostetuimpia fadistoja — ja harvoja ikoniksi nousseita miespuolisia fadolaulajia. Hänet on mm. palkittu ”fadon kuningattaren” Amália Rodriguesin nimeä kantavalla, Portugalissa suuresti arvostetulla palkinnolla. Zambujo kääntää fadon aavistuksen verran jazzahtavaan suuntaan: sinne, missä se kohtaa Chet Bakerin ja missä laulaja vangitsee kuulijansa hauraan hienovireisesti. Zambujo on yksi niistä artisteista, jotka ovat siirtäneet Portugalin kansallisaarteen 1800-luvun alusta tähän päivään. Säilyttäen kuitenkin fadon alkuperäisen sielun. Illan polkaisee käyntiin Narinkka hurmaavalla suomiklezmerillään, jossa yhdistyvät reipas pelimannimeno ja urbaani melankolia.   ANTÓNIO ZAMBUJO António Zambujo, laulu, kitara Bernardo Couto, portugalilainen kitara Ricardo Cruz, kontrabasso José Conde, klarinetti Joao Moreira, cavaco NARINKKA Sampo Lassila, kontrabasso Harri Kuusijärvi, harmonikka Aleksi Santavuori, viulu Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.  

Kiehtova kuvan ja äänen fuusio vyöryy yleisön tajuntaan kulttielokuvan kinokonsertissa. Philip Glass sävelsi musiikin dokumentaristi Godfrey Reggion kollaasielokuvaan vuodelta 1982. Teos sai nimensä hopi-intiaanien kielestä; Koyaanisqatsi tarkoittaa tasapainonsa menettänyttä elämää. Väkevä ekologinen sanoma välittyy eri nopeuksilla esitetyin kuvasarjoin. Niissä seurataan luonnon jylhää kauneutta sekä ihmisen itsetuhoista matkaa autiomaan rauhasta avaruussukkulan räjähdykseen. Helsingissä nähdään ja kuullaan sovitus, jonka Glass esitti viime vuonna New York Philharmonicin kanssa. Säveltäjä soittaa esityksessä itse yhdessä ensemblensa, Helsingin kaupunginorkesterin ja EMO Ensemble -kuoron kanssa. Uraauurtava Koyaanisqatsi on vaikuttava sanaton kuvaruno, joka tarjoaa nykykatsojalle myös ripauksen nostalgiaa ja retrohenkeä. Elokuva sai myöhemmin kaksi jatko-osaa, Powaqqatsin (1988) ja Naqoyqatsin (2002).   Ohjaus: Godfrey Reggio Sävellys: Philip Glass Philip Glass, kosketinsoittimet Michael Riesman, kapellimestari Philip Glass Ensemble Lisa Bielawa, laulu kosketinsoittimet Mick Rossi, kosketinsoittimet Jon Gibson, David Crowell, Andrew Sterman; puupuhaltimet Helsingin kaupunginorkesteri EMO Ensemble Pasi Hyökki, kuoron valmennus Tuukka Haapaniemi, basso Tuotanto: Pomegranate Arts Konsertin kesto n. 1 h 30 min,  ei väliaikaa   Yhteistyössä: